20 лет присутствия/20 years of presence
С 23 августа по 25 сентября Институт проблем современного искусства НАМ Украины представит проект "20 лет присутствия/20 years of presence", приуроченный к 20-летию Независимости Украины. В рамках проекта будет представлена экспозиция из произведений 20 украинских художников.
Для проекта отобраны знаковые работы современных украинских художников, которые в последние два десятилетия стали лидерами отечественного актуального искусства. Их имена широко известны как в Украине, так и далеко за ее пределами. Они представляли наше государство в самых известных музеях мирового уровня, престижных галереях, на всемирных арт-форумах и аукционах.
Участники проекта: Игорь Гусев, Александр Животков, Александр Клименко, Анатолий Криволап, Павел Маков, Максим Мамсиков, Николай Маценко, Арсен Савадов, Сергей Панич, Влада Ралко, Винни Реунов, Александр Ройтбурд, Тиберий Сильваши, Виктор Сидоренко, Марина Скугарева, Юрий Соломко, Антон Соломуха, Олег Тистол, Василий Цаголов и Илья Чичкан.
Как отметил руководитель проекта Игорь Абрамович: "20 лет присутствия" - не рейтинг и не трибьют, а признание того, что в искусстве в нашем молодом государстве, которому только исполнилось 20 лет, произошло. Художники, принявшие участие в этой выставке, являются одними из лучших, кто представляет на сегодня украинское искусство".
Эта история началась задолго до 1991-го года, и достигает она тысячелетних глубин нашей истории. Данный проект - о той ее вехе, которая стала летописью первых 20 лет нашей Независимости.
История нового европейского государства началась слишком неожиданно, чтобы мы были к ней готовы. Растерянность, фрустрированность и странные предчувствия - все, что было тогда у нас в руках.
Aida. Олег Тистол
Именно визуальное искусство времен Независимости, как ни один из других видов искусства, выявило на языке странных визионерских образов те страхи и то отчаяние, висевшие в воздухе. Посттоталитарное мироощущение и прорыв к актуальным мировым художественным идеям кардинально изменили нашу «картину мира» и вызвали к жизни «новую волну» - художественное движение, ставшее собственно выражением тех ключевых изменений и трансформаций, которые охватили нас после перестройки.
Олег Голосий и Александр Гнилицкий - ключевые имена в списке тех, у кого наиболее впечатляющее проявились тенденции определенного временного периода. Именно они едва ли не мощнейшим образом полияли на украинскую изобразительность излома тысячелетий. Их творчество стоит отдельного разговора и отдельных ретроспектив, которые мы рассчитываем увидеть в будущем.
Китч+Эклектикa=Симптомы дeкaдaнсa. Антон Соломуха
Сейчас, оглядываясь на эти 20 лет за плечами, мы можем смело и уверенно констатировать - действительно: полная темнота бывает перед рассветом. Страхи, если заглянуть им в глаза, теряют силу. И искусство актуально лишь в том случае, когда оно овладевает культурным полем собственной ойкумены.
Безусловно, у каждой страны есть собственная художественная традиция, свой способ общения на языке образов. Стиль, который может отождествляться с национальной школой искусства, включает разнообразие художественных явлений. И данный проект представляет тех художников времен Независимости, каждый из которых является автором собственного направлении. Однако именно они составляют вместе идентификационный код искусства Украины и именно к их творчеству сводится информация о нашей стране в контексте мировой современной культуры.
Абрамович. Василий Цаголов
Все участники выставки «20 лет присутствия» через репрезентацию собственной манеры представляют те эстетические явления, которые имеют общую языковую природу в нашем культурном пространстве.
Мне тогда было где-то двадцать, когда я впервые увидела работы Арсена Савадова. Они были такие же пугающие, как сам мир в моем тогдашнем восприятии. Теперь это уже история, как и шокирующие и переполненные смыслами «Спящие принцы Украины» Ильи Чичкана, «Воссоединение» Олега Тистола, «Х-файлы» Василия Цаголова, «Жернова времени» Виктора Сидоренко и многие другие работы тех художников, которые составили проект «20 лет присутствия».
Левитация. Виктор Сидоренко
Собственно они помогают нам осмыслить не только историю нашего государства, но и себя в ней. Также в проект вошли те работы, которые созданы не так давно, однако четко вписываются в контекст нашего, особого постмодерна - эпоху распада целостного взгляда на мир и поиска «зари».
«Постмодернистское мышление, свойственное многим художникам из этого проекта - прежде всего Арсену Савадову, Василию Цаголову, Олегу Тистолу, - до сих пор проявляется в их творчестве. Все они продолжают наполнять искусство интеллектуальным содержанием, анализировать творческие процессы. И в этом плане наше современное искусство - большое достижение. Так же, как и художники начала ХХ века, такие как отечественные футуристы Давид Бурлюк и Алексей Крученых, или непревзойденные новаторы Казимир Малевич и Василий Кандинский, они дали пощечину общественному вкусу, осуществив прорыв в новое искусство и новую эпоху» (из беседы с искусствоведом Эдуардом Дымшицем).
Если говорить о связи этого поколения с традициями модернизма и авангарда, то его представляют художники из «Живописного заповедника» - Тиберий Сильваши, Анатолий Криволап и Александр Животков, также - Александр Ройтбурд, в творчестве которого присутствуют традиции как одесской школы, так и школы классической. Продолжение этой традиции сказывается прежде всего в том, что все они отошли от прямолинейности и «сломали» традиционную живописную визуальность.
В подавляющем большинстве участники проекта «20 лет присутствия» работают в традиционных для Украины медиа, укоренившихся в истории нашей изобразительности. Это прежде всего живопись: пространство тех энергий, которые работают непосредственно с нашими ощущениями. И все они формируют «контекст» - пространство, в котором личные, внутренние оценки начинают существовать наравне с внешними. В этом контексте искусству времен Независимости удалось совершить прорыв к тому контакту со зрителем, который делает нас с вами соавторами и участниками художественного процесса - осмысленного и глубокого.
В списке 20-ти участников проекта - хорошо известные за пределами государства художники, чьи работы находятся в серьезных коллекционных собраниях и за творчеством которых внимательно следят в мире. Их отличают собственные творческие ориентиры, однако объединяет одно культурное пространство. И именно они являются творцами искусства государства, в котором своя, особая история, свой жизненный ритм и, надеемся, большое будущее в контексте мировых процессов.
Мария Хрущак, куратор
