ART DUBAI 2015: Итоги. Тренды. Наблюдения

21 марта завершилась ведущая арт-ярмарка на Ближнем Востоке и Южной Азии – «Art Dubai». Девятый по счету торговый арт-форум по укоренившейся традиции проходил под личным патронатом шейха Дубая и вице-президента Эмиратов Mohammed bin Rashid Al Maktoum. На огромных площадях роскошного курортного комплекса Madinat Jumeira было представлено 92 галереи-участницы из 39 стран, демонстрировавшие предметы современного искусства и работы второй половины 20-го века из регионов Африки, Ближнего Востока и Южной Азии. Наряду с привычными для ярмарки коммерческими проектами, организаторы представили ряд обширных некоммерческих кураторских программ и медиа инсталляций. Что касается самих цифр, то суммарная стоимость представленных произведений искусства составила 40 – 45 млн. долларов. Среди прибывших со всего мира коллекционеров наблюдался неподдельный интерес к региональным и общемировым звездам современного искусства.

 

Выставочные зоны в 2015 году, были разделены на Contemporary, Modern, Marker, The Abraaj Grop ArtPrize, и зону Арт-форума, на котором были затронуты темы технологий и их влияния на мир искусства.

 

Aicon Gallery на Арт Дубаи 2015 / Anila Quayyum Agha / Intersections

 

Contemporary блок собрал проекты 71 галереи, которые были отобраны  требовательной комиссией. Как итог - зрители смогли увидеть персональные и групповые проекты более чем 500 мировых художников в произведениях живописи, графики, фотографии, инсталляции, медиа, скульптуры и тиражного искусства. Одним из наиболее запоминающихся проектов можно назвать павильон Aicon Gallery, располагающейся в Нью-Йорке и имеющей в своем арсенале  современное искусство и искусство модернизма художников индийского континента и диаспоры. На «Арт Дубаи» галерея, помимо подборки многочисленных диковинных произведений и добротно собранной обоймы привлекательных для коллекционерования имен, привезла инсталляцию из проекта «Intersections», ставшей уже «визитной карточкой» пакистанской художницы Anila Quayyum Agha. Свет, размещенный внутри внушительных размеров деревянного куба со сквозной резьбой в виде причудливого восточного орнамента, просачивается сквозь четко очерченную геометрию, проваливается в пустоты вырезов, оставляя на осязаемой поверхности помещения и на застывших в медитативном безмолвии посетителях линии ритмичных теней, создавая пространственные иллюзии. По словам художницы, основная идея заключается в том, чтобы переместить зрителя в чудесную геометрию Альгамбры – средневекового Мавританского дворца, родственного мечетям на родине художницы. Идея Альгамбры демонстрирует гармоничный синтез исламских и западных культур. Инсталляция из проекта «Intersections» стала победителем в 2014 году на ArtPrize GRAM (Grand Rapids Art Museum), где художница одержала сразу две победы в категориях «Самая популярная работа» и «Приз жюри». Стоит отметить, что за всю историю существования ArtPrize «GRAM» это первый случай, когда одна работа победила сразу в двух номинациях. По всей видимости, галеристы с Aicon Gallery остались довольны, поскольку площадка имела успех и с коммерческой точки зрения – работы одного из представленных художников Abdullah M. I. Syed были распроданы уже на второй день арт-ярмарки.

 

К числу популярных павильонов в блоке Contemporary можно отнести павильон галереи Honor Fraser, которая принимала участие на «Арт Дубаи» впервые. Галерея располагается в Лос-Анжелесе и работает с молодыми, а также известными художниками, предоставляя базу для начинающих артистов. На арт-ярмарке кураторы галереи явили публике работы американского художника Brian Donnelly, известного миру как KAWS. Изначально Brian Donnely начинал свою карьеру, работая художником-аниматором на Disney. В 90-х годах художник был популярен за счет создаваемых им виниловых игрушек, тираж которых был лимитированным. Особую популярность игрушки получили в Японии. Не так давно KAWS разработал игрушки и одежду для таких известных компаний, как Original Fake, A Bathing Ape, Undercover, Kung Faux, Nike, Vans, and Comme des Garcons. А в начале 2000-х художник «обновил» версии всемирно известных персонажей The Simpsons, Mickey Mouse, the Michelin Man, the Smurfs, и SpongeBob SquarePants. Ныне художник продолжает работать с известными медийными персонажами и образами поп-культуры. Его известные живописные и скульптурные произведения хранятся в различных музеях как, например, Pennsylvania Academy of Fine Arts, High Museum of Art, Modern Art Museum, и Aldrich Contemporary Art Museum. Также его скульптурные работы были замечены в Лондоне, Токио, Париже и Берлине. На «Арт Дубаи» была представлена его черно-белая серия, написанная акрилом, с изображением персонажа Снупи. Знакомство с популярным героем серии комиксов Peanuts прошло успешно. Полотна, повторяющие форму героя масскульта, гармонично сочетались с абстрактными работами из этой же серии. С помощью своих работ художник обращается к коллективному сознанию масс, которые отзеркаливают медийную американскую культуру.

 

Галерея Honor Fraser на Арт Дубаи 2015 / KAWS

 

Блок Modern был создан в прошлом году и демонстрирует произведения с 1940-х по 1980-е гг. стран Африки, Ближнего востока и Южной Азии. Были отобраны работы художников, творчество которых оказало неоспоримое влияние на дальнейшее развитие искусства близлежащих стран. 15 галерей представили произведения живописи, графики, фотографии, декоративно-прикладного искусства и скульптуры второй половины 20-го века. Все работы были отобраны консультативным комитетом, который состоял из историков и кураторов, специализирующихся на модернистских практиках Ближнего Востока, Африки и Азии. Помимо множества достойных восхищения произведений данного блока, стоит отметить уникальную работу лагосской галереи Mydrim Gallery – «Тайная Вечеря», созданную известным нигерийским художником Bruce Onobrakpeya. Художник работает как гравер, живописец, скульптор, а также известен своими работами в технике шелкографии. На ярмарке в этом году участвовала работа, исполненная в технике низкого рельефа по дереву. Интерпретация хрестоматийного библейского сюжета была создана в формате триптиха, где в центральной части произведения расположилось каноническое изображение сюжета «Тайная Вечеря», а на боковых створках - сцены из жизни Христа. Все фигуры имеют специфическую африканскую стилистику и соответственную орнаментику, чем данная работа и привлекала внимание ценителей и специалистов в сфере искусства. Автор произведения известен благодаря своим наградам и достижениям в мире культуры. 83-летний Bruce Onobrakpeya стал победителем на 5-й Индийской Триеннале в 1982 году, а в 2006 году был награжден премией ЮНЕСКО и  удостоен наградой папы Римского Иоанна Павла II за живопись о жизни святого Павла. Помимо множества полученных регалий, был признан одним из самых успешных художников в Западной Африке 20-го века и оказал существенное влияние на художников Нигерии в постколониальный период. Художник  лично присутствовал на мероприятии и охотно делился историями из своей долгой творческий жизни.

 

Mydrim Gallery на Арт Дубаи 2015 / Bruce Onobrakpeya / Тайная вечеря       

 

Каждый год блок Marker определяется конкретной темой либо географическим регионом. Географией в этом году стала Латинская Америка в связи с ее тесными и многовековыми отношениями с арабским миром. Куратором проекта выступила Luiza Teixeira de Freitas. В нынешнем году данный блок отличился междисциплинарным подходом – включил в себя книги, созданные художниками, звуковые и видео проекты, перформансы, рисунок, живопись и инсталляцию.

 

В завершении обзора справедливо будет уделить внимание главному партнеру «Арт Дубаи» - Abraaj Art Prize. Учрежденная премия является единственным на Ближнем Востоке, Северной Африке и Южной Азии призом для молодых и талантливых художников. Ежегодные награждения сопровождаются выставочными платформами, инвестициями и помогают в продвижении художников в регионе, а также на международной арт-арене. Премия основана в 2008 году и на сегодняшний день было реализовано уже 26 проектов. Каждый год определяется один победитель и три номинанта. В этом году была утверждена еще и стипендия для пяти выдающихся аспирантов из стран Азии, Ближнего Востока, стран Африки к югу от Сахары и стран Латинской Америки. Данная стипендия покрывает затраты на  обучение в магистратуре в Королевском колледже искусств в Лондоне. В этом году победителем Art Prize стала Yto Barrada. Марокканская художница презентовала на «Арт Дубаи» 23-минутный фильм – «False Start», который был снят в декабре 2014 года  в южной части Марокко. Это фильм-наблюдение с элементами документальности, где художница поднимает проблему кустарного производства доисторических окаменелостей. Проект был представлен совместно с работами номинантов премии Abraaj Art Prize: Sarnath Banerjee, Setareh Shahbazi, Mounira Al Solh, которые объединились под общим проектом «Before History» приглашенного куратора Omar Kholeif. Идея подобного проекта зародилась в умах самих художников, которые были заинтересованы в раскрытии темы наслоения времени – истории и рассказов, которые обретают новые формы через пересказы и собственную призму восприятия.

 

 

«Арт Дубаи», в отличие от большинства других международных арт-ярмарок, имеет свою характерную индивидуальность. В данном случае – это статус единственной в своем роде арт-ярмарки, объединившей, как уже упоминалось выше, искусство Ближнего Востока, Африки и Южной Азии. Большинство подобных масштабных арт-проектов очень похожи друг на друга, т.к. охватывают все мировое искусство, «Арт Дубаи» же, представляя мировое искусство, оставляет приоритетное место за искусством выбранного региона, тем самым внося приличный вклад в развитие местного арт-рынка. Благодаря «Арт Дубаи» искусство Африки, Южной Азии и ближнего Востока набирает свою популярность среди коллекционеров и заинтересованной публики в целом. Культурная площадка Эмиратов стремительно растет, развивается и выходит на новый уровень формата smart.