В муниципальной галерее «Лавра» действует выставка мультимедийного художественного проекта «Life must go on». Экспозиция объединила в себе живопись, цифровое искусство, поэзию и музыку. Участники проекта — львовская художница Лилия Студницкая и киевская digital группа «Skilz».

 

Татьяна Миронова, директор галереи «Лавра», поделилась мыслями о новых веяниях искусства, непосредственно в дальнейшей работе галереи:

 

Как Вы пришли к тому, чтобы ввести в галерею понятие digital?

Мне кажется, это вопрос одновременно простой и сложный. Сегодня мы все живем в мире интернета. Преобразуется и само искусство, и это происходит давно. Появилось такое понятие, как художник диджитал арта. Это очень мощно развивается в более развитых странах. Эти мысли, и это желание возникло не сразу, я много думала об этом.

 

Все изображения предоставлены организаторами

 

Галерея «Лавра» — это муниципальная галерея, и мы хотим, чтобы она была полезна городу, горожанам и туристам. Поэтому мы хотим показать то, что они не смогут увидеть в другом месте. Будем честны в том, что выставки традиционного визуального искусства посещают очень малое количество людей, посетители приходят на открытие, а все остальное смотрят в интернете. Чтобы люди больше приходили, нужно предложить зрелище. Это зрелище и есть медиа-арт — то, что можно менять, и чем можно завлечь.

 

Расскажите подробнее о выставке «Life must go on», и о ее участниках.

Традиционное искусство нужно смешивать с какими-то новыми тенденциями. Мы решили соединить живопись с медиа-артом, чтобы усилить интерес к визуальному искусству, преподнести по новому, дать ему возможность жить.

 

Проекция студии «Skilz» соизмеряется по тематике со второй выставкой, которую мы хотим показать — работы Лилии Студницкой, львовской художницы, которая относится к плеяде молодых художников, как и «Skilz». Нам важно показывать не только киевский срез художников, но и художников всей Украины, дать возможность показать свою школу искусства.

 

 

Основная тема серии картин «Ночь» Лили Студницкой — это природа, горы, единение человека и природы, что показывается через призму видения именно глазами автора. Взгляд на эту историю есть и в фильме у ребят. Я думаю, наша выставка — это прекрасная возможность показать, что это все может существовать вместе.

 

Человек приходит, он погружается в некий мир, слушает стихи, которые звучат с экрана, старается этим проникнуть, смотрит красивые картины Лилии. Посетитель имеет прекрасную возможность проверить: поможет ли музыка, которая звучит, увидеть образы картин.

 

Есть ли у Вас конкретные планы развития галереи в дальнейшем?

Нам бы хотелось говорить о том, что мы заявляем себя галереей медиа-искусства, поэтому шаг за шагом мы будем наполнять нашу площадку современными приемами, подачами искусства.  Так же хотелось бы запустить какую-то образовательную программу, но это уже следующий этап.

 

«Skilz» — digital мастерская, команда режиссеров, иллюстраторов, аниматоров и сценаристов, а также победители первого фестиваля света и медиа-арта в Киеве:

 

Расскажите, как у вас получилось посотрудничать с галереей «Лавра»?

Мы анимационная студия, мы занимаемся моушн-дизайном, маппингом, графикой. Всегда любим экспериментировать, и любим что-то новое.  И вот, в прошлом году у нас появилась возможность проявить творческую сторону и проявить себя на конкурсе Kyiv Lights Festival, где нас и заметили организаторы текущей выставки «Life must go on». Мы хотели получить возможность проявить больше творчества, сделать то, чего не позволяют коммерческие работы. Ведь творчество должно быть обязательно – это как глоток чистого воздуха, без лишних рамок.

 

 

Как вы пришли к главной теме вашей работы?

Мы готовились к конкурсу маппинга, и думали, как можно выделиться. И случайно в интернете я наткнулся на видео, где Ступка читает стихотворение Тараса Шевченка. И это подтолкнуло нас найти интересный стих, проиллюстрировать его на новый лад, в таком новом интересном формате. Я думаю, что нам удалось это. Этот проект был неким катализатором, который дал нам возможность профессионально заняться маппингом. У нас появился кейс, мы показали, что что-то можем.  

 

Расскажите более подробно о маппинге. Что есть особенного в вашей работе?

Медиа-арт — это новое направление в искусстве в Украине. Изюминка маппинга в том, что изображение взаимодействует с пространством, создается иллюзия дополненного пространства. То есть, главная задача – обыграть, добавить магии в архитектуру, пространство.

 

 

Человек всегда находит что-то свое в работе. Сложно придумать какую-то одну главную идею. Творчество для того и создано, чтобы человек мог вынести для себя что-то новое, у каждого это происходит по-разному, возникают самые разнообразные ассоциации.

 

Мы старались усилить восприятие визуально. Каждая строфа стиха отзывалась в изображении, мы старались отобразить как единую картинку. Идея постоянно эволюционирует в ходе создания.

 

Выставка «Life must go on» — это проба, цель которой посмотреть, как люди откликаются на такое новое течение искусства в Украине.  

 

Татьяна Миронова и digital группа «Skilz»